首先我不是老师,对联也是一知半解,半瓶子水。
用我朋友的一片讲稿来回答你:
楹联是一门可供诵读的语言艺术门类,不但要追求文美、意美,还要追求声韵之美。
一副合格的楹联,读起来应该抑扬顿挫、琅琅上口,这其中,便是楹联声律在起作用。
律者,规则也。楹联声律是我们进行楹联创作时必须遵循的“平仄”排布规则。
第一章 什么是平仄
什么是平仄呢?如果按照传统的楹联理论展开来阐述,恐怕需要好几页文字。许多初学者对声律望而却步,其实就是被林林总总、纷繁复杂的概念和理论吓退的。
而其实上,我们学习楹联声律,并不是为了研究楹联理论,而仅仅是想掌握其中最为有用的东西,以便用来进行日常的楹联创作。既然如此,我们不妨把那些无用的概念和理论远远地抛在一边!
汉武联校一贯不变的教学宗旨是:把厚书越编越薄!决不长篇累牍地照办理论,而是把最为实用的东西提炼出来,奉献给学员们。
以下就是我们提炼出的结果。
一、楹联用字可遵循“古音”,也可遵循“今音”。但是,在同一副联里,只能遵循其中一种,古今音不得混用。
二、今音依照《中华新韵》,普通话中的一二声称为“平”,三四声称为“仄”。(其实就这么简单)
三、古音依照《平水韵》,阴平和阳平归为平,上去入三声统统归为仄。死知识毋须讲道理,更多其它的概念,基本没有什么实用价值。
技巧提示:若是想运用古音作联,刚开始最直接的办法莫过于收藏一个“古今音平仄对照显示器”,现用现查,比什么理论和概念都实用一百倍。时间长了,自然会记住许多古音字。
第二章 楹联的基本声律规则
最新推出的楹联通则,明确取消了“孤平”、“孤仄”等声律禁忌,使得声律规则越来越简单,我们行文的空间也越来越宽松。
目前,最基本的联律规则可总结归纳为5项,即:仄起平收;同句中偶数位平仄交替;上下联偶数位平仄相对;一三五不顾;忌三平尾、三仄尾。
例句:
上联: 春蚕 到死 丝方 尽
1 2 3 4 5 6 7
平平 仄仄 平平 仄
下联: 蜡矩 成灰 泪始 干
1 2 3 4 5 6 7
仄仄 平平 仄仄 平
通过这副楹联,我们可以看出上下联的平仄排布有以下几个规律:
1、仄起平收
上联尾字为仄音“尽”,下联尾字为平音“干”。上联以仄音收尾,下联以平音收尾,叫做仄起平收。
2、同句中偶数位平仄交替
上联中,2位“蚕”为平、4位“死”为仄、6位“方”为平;下联中,2位“炬”为仄、4位“灰”为平、6位“始”为仄。可见,在一个单句中,246等等偶数位上的平仄是交替变换排布的。这个规则叫做平仄交替,如果违反了这个规则,则称之为“失替”。
一般来说,一至七言的联句,在同句中都要遵循偶数位平仄交替规则。
3、上下联偶数位平仄相对
上联2位为平音“蚕”、下联2位为仄音“炬”;上联4位为仄音“死”,下联2位为平音“灰”;上联6位为平音“方”,下联6位为仄音“始”。可见,上下联之间在偶数位上的平仄是刚好相反的。这个规则叫做平仄相对,如果违反了这个规则,则称之为“粘律”。
4、“一、三、五不顾”原则
我们注意到,例句中,不但偶数位的平仄遵循着同句交替和上下相对的规则,连奇数位也遵循着同句交替和上下相对的规则。原来,这个例句,是“一三五不顾原则”问世以前的马蹄韵标准格式,我们称之为声律“正格”。
“一三五不顾原则”的出现,对声律正格进行了变通,把对联句的平仄排布规律只限定在偶数位上,而放弃了对奇数位的限定。
例句:
上联: 琴悠梁上绕 (蕉墨如云)
1 2 3 4 5
平平平仄仄
下联:诗冷酒中沉 (一剑)
1 2 3 4 5
平仄仄平平
可以看出,上联1位“琴”与3位“梁”并没有进行平仄交替,下联的1位“诗”也并未与上联的1位“琴”平仄相反;而上下联中的2、4、6位,却无不遵守着同句交替和上下相反的规则,既为“失替”,也未“粘律”。因此,在“一、三、五不顾,二四六分明”的原则下,这是合律的。
5、忌三平尾、三仄尾
联句尾部的三个字,如果全部是仄音,则称之为“三仄尾”;如果全部是平音,则称之为“三平尾”。二者都是楹联声律的禁忌。
比如, 春蚕到死丝方“尽”,如果改成:春蚕到死丝方“完”,则丝、方、完三字皆为平音,称为三平尾。
蜡炬成灰泪始“干”,如果改为:蜡炬成灰泪始“尽”,则泪、始、干三字皆为仄音,称为三仄尾。
新的楹联通则明确规定了“三平尾”和“三仄尾”皆为楹联声律禁忌。
只要掌握了上面最基本的五项规则,做到避免“失替”、“粘律”、“三仄尾”、“三平尾”,便足可应付大多数七言以内的联了,一般情况不会出现“出律”问题。
在一三五不顾原则推行以后,特别是新通则出台以后,楹联声律“正格”、“变格”的概念其实已经失去了实际意义,变得无足轻重,这里就没有必要一一列举了。
第三章 “领字”的声律规则
先看一联:
读书经世即真儒,遑问他一席名山,千秋竹简;
仄平平仄仄平平,平仄平仄仄平平,平平仄仄
学佛成仙皆幻相,终输我五湖明月,万树梅花。-----毕沅自挽
仄仄平平平仄仄,平平仄仄平平仄,仄仄平平
上联二分句“遑问他一席名山”的格律是“平仄平仄仄平平”,第二位的“问”与第四位的“一”都为仄,如果按照上面讲的声律规则,这个上联不是失替了吗?
其实不然。因为,这副联中的“遑问他”和“终输我”,属于“领字”。
领字,是指在一个联句里面起到统领作用的字、词或短语。
当一个联句引入领字之后,我们便不能再对联句用一般的联律来要求。 《联律通则》第四规定:“使用领字,在上下联相应位置要一致,允许不拘平仄相反律,且不与被领词语一起计节奏。”也就是说,含有领字的联,领字本身的格律不受约束,而是看去掉领字之后剩下部分的格律。
再比如:
赞蕉墨如云《巴山冬景》联
洒洒洋洋,似这般雄浑笔墨,偏画成灵山秀水
真真切切,凭如此火热胸襟,怎盛得雪地冰天? (一剑)
联中的似这般、凭如此,也是领字。这时,上下联二分句中的声律规则限制便仅对“雄浑笔墨”和“火热胸襟”有效。
另外,联句中还有一种特殊的字词跟领字的性质一致。我们姑且称之为“连”字。
例如:
落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色 ---王勃《滕王阁序》
不难看出,这里的“与”和“共”,也是单独的,不能与相邻的字一同计节奏,而是要看除去两字以外剩下部分的格律。
落霞孤鹜齐飞 秋水长天一色
这样看,就符合平仄交替和相对的规则了。
第四章 句脚声律规则
我们知道了一分句联句脚声律规则是仄起平收,那么两分句或更多分句的联,句脚声律是不是也有特定的规则呢?
有。多分句句脚平仄一般遵循“马蹄韵”规则 ,也就是“仄顶仄,平顶平”的规则。如马之行步,后脚总是踏着前脚的脚印走,每个脚印都要踏两次。若一边的脚为平,另一边脚为仄,左右轮替,那么“平平”之后便是“仄仄”,“仄仄”之后又是“平平”。鉴于后脚最初站立点与立定时前脚站立点并无后继,所以起句和末句的句脚一般都是单平或者单仄。
由此得出上联句脚规则如下。
一句:仄
两句:平仄
三句:平平仄
四句:仄平平仄
五句:仄仄平平仄
六句:平仄仄平平仄
七句:平平仄仄平平仄
八句:仄平平仄仄平平仄
………………
依次类推.............平平仄仄平平仄
我们可以发现一个规律,就是上联的最后一句为仄,往前依次两平再两仄,这样我们写上联时就可以从后往前截取,让最后一分句尾字为仄,倒数第二句和倒数第三句尾字为平,再前面两句尾字为仄,依此类推.
下联的句脚平仄与上联相反。
以上列举,为句脚韵之正格。在这个正格基础上再采取一、三、五不顾的原则,就成了变格。变格没有正格铿锵有力。
一分句例:
月写个文疏映竹;
仄
山行之字曲通花。------[钱大昕]自题联
平
二分句例:
揽胜我长吟,碧落此时吹玉笛;
平 仄
学仙人渐老,白头何处觅金丹。-------[毕沅黄]鹤楼太白亭
仄 平
三分句例:
铁面无私,凡涉科场,亲戚年家须谅我;
平 平 仄
镜心普照,但凭文字,清奇浓淡不冤渠。 ------[朱珪]学使署联
仄 仄 平
四分句例:
三年灯火,原期此日飞腾,倘存片念偏私,有如江水;
仄 平 平 仄
五度秋风,曾记昔时辛苦,仍是一囊琴剑,重到钟山。---------[汪廷珍] 至公堂
平 仄 仄 平
五分句及以上是同样的规则,这里不再列举。
补充说明
按照新楹联通则的规定,声律规则中,还包括“意节说”。由于其涉及到语法的更深层面,且在很大程度上依赖语感,因此对于初学者来说难以掌握,若是盲目接触,很可能后陷入更深的迷茫之中。
好在“意节说”不是对楹联声律的另一重限制,而是对声律尺度的一种放宽,即便暂时不去认识它,也不会妨碍我们正常写联。
因此,本帖暂不涉及“意节说”,同时,也不提倡初学者过早地去接触这样抽象的理论。 |