登高望远、登高抒怀，是中国古代文人潜意识中的优良传统，也是中国古代文学中的意象之一，这种具有深刻历史内涵与文化意蕴的行为传达出的往往是失意苍茫、忧虑难排的心绪。
孔子登山望远，就曾发出“登高望下，使人心悲”的感叹；南朝诗人沈约也说“高台不可望，望远使人愁”；何逊更是将愁情寄托在登山中：“青山不可上，一上一愁怅。”唐代诗人陈子昂登上幽州台，情不自禁地发出“念天地之悠悠，独怆然而涕下”的无尽感慨。
悲哉，秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。自宋玉将秋与悲联系在一起后，悲秋就成为中国古典文学中的意象之一。
自然界的秋天寓意着人生的秋天，秋意味着时间将尽、生命变衰，秋作为一种文化原型和生命符号几乎成为生命落幕的隐喻，这种隐喻与人世的沧海桑田 、历史的兴衰变迁融合在一起。
当登高与悲秋这两种意象结合在一起时，悲情这种感情在登高这一行为中得到强化，无尽的时间、辽远的空间、孤独的个体瞬间汇聚，沉重地冲击着诗人疲惫的心灵与枯萎的生命。诗人对人生际遇的悲叹，对家国命运的担忧，种种思绪在登高行为中交汇在一起，成为人类思想行为中熠熠生辉的光彩之一。
在登高与悲秋的双重意象下产生的行为交汇与思维碰撞，往往也会成为诗人作品中永恒的主题之一，在诗词的历史长河中，曾涌现出了许多惊艳了时光、感动了读者的登高与悲秋的优秀诗篇。
其中，唐代诗人杜甫的一首《登高》，更是被后世奉为经典，明代学者胡应麟力推此诗为“古今七言律第一”，清代杨伦称赞此诗“杜集七言律诗第一”。
《登高》这首诗是杜甫在唐代宗大历二年重阳节寓居夔州时写的一首诗。全诗通过诗人登高远眺所见的秋江景色，将自己的身世之感、忧国之念以及沉重的悲秋之情与萧瑟秋景有机地融合在一起，倾诉了诗人漂泊不定、老病孤愁的复杂感情，这使得全诗处处展现出一种沉痛而质朴的忧郁之美，全诗慷慨激昂，动人心弦。
杜甫《登高》原诗如下：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
首联写景，大意是说：风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋。这两句开门见山，渲染出悲凉的气氛。
这两句在布局上也堪称杰作，诗人匠心独运，诗句自然成对，不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句中的天对风，高对急；下句中的沙对渚，白对清，读来富有节奏感与韵律感。
经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，遣词造句的功力达到了巧夺天工的程度：一个“急”，一个“哀”字非常有代入感，能使人的情思在第一时间进入诗人所营造的令人忧伤的情境里。
诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了传唱千古的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名，秋日天高气爽，诗人登上高处，峡中不断传来猿的叫声，这空谷传响，哀转久绝的猿声，听来令人动容。
诗人借助猿的哀鸣长啸呼出心中的悲郁之情，猿的哀鸣与诗人人生境遇的哀伤相互渗透，可谓是以哀景衬哀情，而愈显悲凉之气，尽管如此，诗人心中郁结的悲情还是难以消除。
接着，诗人将溢满于胸的、无处排遣的苦闷情绪寄托在飞鸟的意象中。“渚清沙白鸟飞回”这一句描绘的是一幅冷淡惨白的画面，飞鸟在一片萧瑟的荒无人烟的沙洲之中飞舞盘旋，而从整幅画的构造视角来说，这是诗人近距离的视听感受，也是一幅视野相对狭窄的山水画卷。
郁结在诗人心中的悲情是什么呢？原来写这首诗时，杜甫寓居夔州，他已经阔别家乡多年，他此刻回乡的冲动格外强烈，由于夔州地形的关系，只能走长江水路。当时时令已是重阳，长江进入枯水期，夔州境内瞿塘峡有滟滪堆，枯水期船很难通过。
要回去只能等待来年夏日的丰水期。这样还要近一年的时间，所以诗人心中十分急切。一想到归期无望，不禁悲从中来。在这个客居他乡的重阳节里，诗人万般无奈之下，选择登高抒怀。
登高望远，能使人在天地宇宙的参照下体悟到个体的渺小和生命的短暂，高台之上常表现出大致相同的生命心理状态：孤独、寂寞 、忧愤、哀怨 。个体生命的有限性、时不待我的紧迫感与人生道路上的种种落魄失意交织在一起，构成了诗人登高时巨大的情感落差和种种悲剧性的情感体验，诗人于是喟然长叹乃至怆然泪下。
发表于 2022-4-18 17:50
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