本帖最后由 故乡的炊烟 于 2020-4-7 16:57 编辑
灵感就是情到深处，被你较好地用艺术形式表达出来的感觉。可以说，灵感加艺术形式应该等于艺术品。其中，感情是基本素材，决定价值高低的关键因素。爱尔兰电影《曾经》就充分说明这个问题。流浪歌手因失恋创作的歌曲，打动了热爱音乐的卖花女孩。卖花女孩的音乐天赋又深深吸引了流浪歌手。他们组成乐队取得了一定的成功。歌手为爱去追寻自己的音乐梦想，女孩为爱留在自己的家。他们因爱聚首，因爱创作，因爱演唱，因爱各奔前程。他们的歌曲成艺术品得到喜欢，他们的故事成艺术品打动了无数观众。如果没有爱，哪会有灵感？没有灵感又怎么能创作出好的艺术品？ 再说王羲之的《兰亭序》，凭什么成为艺术经典？看起来是文，是字，本质上还是当时创作时饱满而强烈的情绪。后代无数书人书家临摹，成经典的几人？倒有数不尽的东施效卑，画虎不成反类犬的。路遥的《人生》，如果他自己没有那段成功又失败的进城经历、得到又失去的青涩初恋，他能创作出《人生》吗？ 当然，我们不能一语概之，有爱就一定会生出灵感，有灵感就一定会产生经典。具体的创作却是一个艰难过程，既是体力活儿，也是脑力活儿，更需要有相当的天赋。受苦受难的很多，而成为经典的凤毛麟角，这就是证明。但话又说回来，一己之情是创作艺术品的动力之源，而人间真情，社会大爱，乃催生时代经典之本。再如路遥《平凡世界》，从一家子说起，说自己，说兄弟，说乡亲，说村说县说省，一说就说了文革未到改革开放初20年历史，成为时代经典。陈忠实的《白鹿原》，更是展现了清末民初到新中国建国初的巨大历史画卷。 《曾经》这部电影，说起来故事并不复杂，没有激烈的矛盾冲突，没有催人泪下的情感纠葛，没有多么复杂的人物关系，除了音乐和歌声，就是在那样平静的生活状态下，人们美好生活的追求。这让我们观看电影的人在被音乐陶醉的同时，也加深了对现实生活中的美好的期待。男女主人公用自己的情感、音乐告诉我们——做好自己的事，帮助别人做好事，不伤害自己，更不能为了自己伤害到别人。
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发表于 2020-4-7 16:55
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发表于 2020-4-7 16:58
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